風つかい blog

名言ですね。
カラー写真は、モノクロに比べて表現できる情報量が圧倒的に多いので、ある意味、想像力を奪ってしまう...一方で魅力的なモノクロ写真には、その世界に入りこんでしまうような魔力があります。
色に頼れない分、考えることも多くなり、撮影も難しくなりますが...
例えばですが、この風つかいさんの写真も、カラーだと人物をもう少し大きく写すべきってことになるんでしょうが、モノクロだと、この小さな人物に視線が行き...見事なバランスになっているのだと思いますね。

そうですね、おっしゃること、よくわかります。
色のないB&Wはより内省的な気分になりますね。
写真はPhotograph、つまり光画ですから、本来、色はいらない要素なのかも・・・
なので、フィルムで撮るときは半分以上B&Wフィルムを詰めてますよ。＾＾

これもまた、何とも印象的な絵ですね～！
内海の穏やかさと、外海の波立ち、空の薄曇の中の光の塊・・・
そして、防波堤に一人の釣り人・・・
物語の1ページです！

B&Wであるがゆえに、画作りに妥協がないですね～！
質感とシルエットのみで描く世界、たまりません！^o^/

Rickyさん、ありがとうございます。

言葉足らずの文章を汲んでもらい助かります。そうなんですよね、
情報が少ない分想像の力が働くのだと思います。自分の中でも
モノクロの絵の方が見詰めている時間が長いような気がします。
確かにボツの写真の数が圧倒的に多いのですが（笑）

黒顔羊さん、コメントを頂きながら遅くなり申し訳ありません。

ちょっと仕事面で考えることがあって余計内省的になっているのかもしれません（笑）モノクロでの写真は朝焼け夕焼けの風景を撮っても面白いものにはならないし、逆に何気ないものを撮る中に光るものが見つかったりで、かなりてこずります（笑）

皐月の樹さん、忙しい中コメントをしてくれてありがとう。

アメリカでの仕事、大変そうですね。熱意でこなしていっていることと思います。遠くで何もできませんが、きっとうまくいきます。

モノクロは自家現像で作業が増える分、作り上げるという感覚がより強いので、選別も辛めになります（笑）決していいものという事ではないのですがより自分の心象風景を投影するんだと思っています。